2012.02.02
【執行/寇博;文字/爾多;攝影/許闖;化妝/小剛;場地提供/中紡影棚】 時隔20年,龍門客棧風雲再起。這一年,徐克60歲,已至花甲,依然難了武俠情,江湖夢。 明朝天啟七年十一月的一天,北京狂風大作,漫天雷雨。翌日清晨,香山上的紅葉落了一半。紫禁城一老農聽聞崇禎皇帝已下詔書,命逮捕法辦亂黨,奸臣魏忠賢自縊而亡。老農舒了口氣,往城外走去。這老農就是徐克。如果可以回到幾百年前的北京城,他想做一個農民。「文人雅士已經很多了,他們有些經過了官場和江湖,我就直接卸甲歸田就好。看他們的詩詞歌賦,還是跟大自然結合的最美。」顯然,他在意心中的江湖,也喜歡一座磅礡的北京。「這個城市最深刻之處是給我一種歷史的感覺,來到歷史的現場。雖然以前從歷史書裡知道很多,但來到這裡之後整個人就真正地與歷史接軌。去故宮等地方,可以身臨其境。」所以問他會不會拍一個跟這個城市有關的電影,他笑答,「《龍門飛甲》就在北京了。明朝的時候,這是京城。片子的後期,包括剪輯、配樂、特效都在北京做的。」 他穿著一襲黑衣坐在面前,灰白的頭髮讓他整個人有一種金屬的質感。他是最會拍武俠電影的導演,充滿好奇心,對新的技術和影像著迷。如今,再一次,他要用他的美學,他的意念,他心中的江湖給所有人一種真正的武俠意境,他所說的俠氣。「俠氣雖然抽象,但是一種俠客的氣質,情懷的一種。氣質是俠客對事情的態度,審美的方法,他追尋的理想、態度和性格。情懷更多的是一種感受和表達。」 所以武俠不會過時,會有未來的武俠。未來是什麼,所有人都在等待,但不會變的是人和社會的關係。徐克說江湖是一個社會系統,人在其中,需要保持一種精神狀態,是人的立足點。「當代就是一個現代人的江湖,同一種角度和價值觀。未來會帶來什麼呢?排除了物質上的追求,那麼精神上的呢?可能我們幻想不出來那個時候的精神追求,但是呈現出的看法和態度,是基於當下,甚至是傳承過去的。」 還不到未來,如今已是一個狂人的時代。可以說,世間熱鬧,真是因為狂人太多,或者沒有真正的狂人。徐克覺得什麼時代都有狂人,特別是一個緊張的時代,只會出現更多。「工業革命開始,人就被技術追趕,要去適應社會發生的所有新事物。每種科技出現都會有新行業,技術革新一直都有,人類追求、適應快速變化的社會體制,這種情況之下,在緊張狀態裡就會出現很多極端想法的人,也許這就是狂人,激烈地追求自己想得到的。」 更多詳細內容 敬請參閱150期men's uno男人誌
【執行/MAKOTO;文字/Cherry;攝影/Mark Lee;化妝/簡偉文;髮型/湯姆】 趙又廷,出道以來就跟「英雄」脫不了關係。從參與電視劇痞子英雄試鏡徵選、成功獲得「吳英雄」角色演出,之後隨著播映迅速竄紅人氣爆漲,他更以初生之犢一舉拿下金鐘影帝。最近趙又廷主演的電影《痞子英雄首部曲—全面開戰》躍上大螢幕,片中不少飛車追逐、跳橋、爆破、槍戰的驚險追逐鏡頭,他也親身上陣,頂著超短平頭,展現「吳英雄」敏捷俐落的好身手。趙又廷說吳英雄最吸引他的特質是可以為了捍衛真理與正義,不顧一切挺身而出。雖然在現實生活中,我們很難找到這樣一位名副其實的吳英雄,但是對熱愛演戲的趙又廷來說,他,不設限、不輕易放棄、不斷接受挑戰,他,全力以赴、勇敢追求夢想、發自內心由衷的表演風格,讓人打從心底感動。 「把握生命裡的每一分鐘,全力以赴我們心中的夢,不經歷風雨,怎能見彩虹,沒有誰能夠隨隨便便成功。」鏡頭之外的趙又廷,侃侃而談,讓人感受到他平凡又真實的一面,認真不懈的誠懇態度,帶來陽光、正面的溫暖力量深植入心,讓我們耳邊不禁響起《真心英雄》這首歌的旋律…… Q:繼《艋舺》後,陸續接拍了《痞子英雄》、《LOVE》、《搜索》多部電影,接下來是否打算把重心放在電影上?A:沒有特別設限耶,只是剛好接觸到的電影劇本、導演都是我很喜歡,也是我很想合作的對象。 Q:這次拍電影版《痞子英雄》,在表演詮釋上和以往有哪些不同?A:最大的改變應該是外型吧!因為其實角色內心一樣都是「吳英雄」,只是個性又更陽剛、更年少輕狂、觀念想法更絕對。因為電影版的吳英雄年紀是比電視劇版的年輕三歲,約是23、24歲左右。這次「吳英雄」在電影版的造型,剃成小平頭,是我自己主動跟導演要求的,因為我想讓角色可以跟以前有不一樣的突破,所以就跟導演討論從外型下手。 Q:喜歡自己在電影裡頭的平頭造型嗎?A:還不錯耶。雖然得到的評價是好壞各一半,但我自己是還滿喜歡的,因為這樣化妝只要五分鐘就搞定(笑)。嘿嘿嘿…… Q:有特別作了哪些功課?A:在體能跟武打動作上有特別加強訓練。在開拍前三個月,就開始提早準備,重量訓練、有氧、爆發力、柔軟、體操全部都做,幾乎一個禮拜四天,平均一天4到8個小時不等。所以……很累,極度累(笑)。 Q:在電影版《痞子英雄》中,有很多驚險的動作鏡頭,有哪一場戲是讓你最難忘的?A:有一場一鏡到底的跳橋鏡頭,是我自己親身上陣的,這個連續動作的鏡頭,簡單說,就是我在開車,車子開始甩尾,接著我下車,然後我在三層樓高的天橋上跑跑跑,直接跳到正在高速行駛的貨車上,這個鏡頭大概不到十秒,但拍了十幾遍,因為跳橋落點沒抓好,車子很容易撞倒我的腳,所以……讓我還滿難忘的。 Q:首度和金馬影帝黃渤同台演出,合作的感覺如何? A:感覺非常好耶,因為這部戲合作了滿長一段時間。之前就看過他演的《瘋狂的石頭》、《瘋狂的賽車》、《鬥牛》,知道他是非常厲害專業的演員,所以一開始還滿擔心不知道該如何培養默契。合作之後,發現黃渤是零距離的、沒有架子的,對每個人都很好,是很真的人! 更多詳細內容 敬請參閱150期men's uno男人誌
【執行/MAKOTO;文字/LUAN;攝影/K.K. FANG;化妝、髮型/Eleven】 不知道自己看人準不準,但總覺得阮經天會是下一個天王。古有明訓:「少年得志大不幸」,許多台灣新生代藝人都嘗過「爆紅」的滋味,年紀很輕就得到名利、吹捧、崇拜,似乎那氣燄、優越遠遠超過內容物,而我在阮經天身上看到的,是氣勢。他說從不把自己當作一個「明星」,他是一個演員,一個體會、表演感受的人,而反映在他的作品上,他的確演好了每一個感受。即使金馬影帝頭銜加身,他的工作態度依舊那麼好,完全沒有架子。這是成為天王的第一步,也是最重要的一步。 關於事業 2010年《艋舺》讓阮經天拿下金馬獎最佳男主角,在幾部電視偶像劇相繼開出紅盤後,這是阮經天事業的一波高峰。但事實上,領完這個獎,反而讓他陷入一段低潮,因為不想姑負期望的壓力,希望自己能夠做得更好,無形之中成為沉重的擔子,讓他一整年都過得很辛苦,心理上的辛苦。是在開始拍攝《血滴子》後,才漸漸得到好轉。阮經天學會「放輕鬆」,他發現越緊繃,反而事情就越做不好,開始懂得善用擁有的人格特質,讓自己的人格特質盡量的發揮和擴散。他覺得世界上沒有兩個演員會對同一個角色做一模一樣的演繹,這也是每一個演員獨特的地方。於是到最後,原來不必壓迫、不必汲汲營營,用心傾聽內心、找到自己,就能與眾不同。 今年備受矚目的鉅片《血滴子》是一部進化版的武俠片,不同於傳統武俠片,將許多著墨放在男人和男人之間的掙扎,對於感情、兄弟情誼、背叛、責任的掙扎。幾乎延續了《十月圍城》的黃金班底,也讓這部大片已經掛上票房保證。今年阮經天的電影作品不只這部《血滴子》,2月即將上映的《LOVE》也是星光閃閃,趙薇、舒淇、趙又廷、彭于晏、陳意涵及郭采潔,都讓本片更加精彩可期。除了排場夠大,劇情也如同阮經天所說,會讓人「得到救贖」,讓他從中學習很多。「每一次拍片,其實都是學習,能夠得到角色的一些生命經驗。」也藉由鈕承澤的引導,製造出許多機會,呈現演員和導演間所期望的角色感情狀態。越來越走向國際的阮經天,將重心轉向電影,《血滴子》也是第一次和台灣以外的班底合作,讓他體驗到大規模製作的效率。對於拍攝的狀態、進度的掌控都相當精準,雖然規模不同,但將自己調整好,對角色的瞭解足夠,準備好才上陣的心態卻是一樣的。 關於生活 阮經天曾經在《愛到底》裡飾演一個賽車手,現實生活中,他也真的很熱愛賽車,就連最想合作的藝人都是Steve McQueen,他也曾在車賽中得到冠軍,不但有興趣,也很有實力。阮經天表示,「玩車」是他花最多時間的休閒活動,那種因為速度產生的刺激和專注,有著無法取代的迷人。當然最近關於阮經天最熱門的話題,就是炒得沸沸揚揚的當兵問題。阮經天是抱著很坦然的心情去面對,「其實我一直都很希望和我的兄弟們有這個『當兵』的共同話題,現在我終於可以實現了。」終於把這個一直背在身上的義務做一個了結,他反而是越來越開心,更開心的笑著說,或許大家可以在他服替代役的時候,看見他在路上指揮交通或是在學校當警衛,若真如此,想必也會引起一場騷動。這也是藝人的宿命,私生活永遠必須被放大。阮經天認為自己是表裡一致的人,所以對於喜歡對他私生活胡謅、亂下註解,甚至刻意扭曲的事感到更加不舒服。他覺得鬼扯就是浪費彼此的時間,代表這個人還沒打算把和自己約定好的事做好,但生氣歸生氣,他氣消的也很快。「我是很容易產生希望的人!」容易開心,能夠重新歸零、再來一次,這些正面的想法,讓他成為一個很樂觀的人。 更多詳細內容 敬請參閱149期men's uno男人誌
【文字/何漢聲;攝影/KAON;執行/Kit;髮型/Ben Yeung;化妝/Jenny Tziong】 有些人會將工作及興趣分明,但我明白余文樂肯定不會是這種人。道理很簡單,因為拍電影沒有上班時間,沒有下班時間,工作的頭緒不是被告知,而是原始地在廣袤的領域上逐步達到。這個時候,有「對一件事研究的縱深」這個習慣很重要,細心研究每件事物背後,正是專心致志的標誌。 每雙鞋都有一個故事 阿樂難得有幾天在港,我們碰巧選了在一間義大利餐廳內會面,他在回想跟《men's uno》編輯在義大利的點滴。「最大的好處其實在出發時已開始,我可以與朋友(指香港版總編阿傑)以一種半工作、半度假的心態上路,做起事來也特別輕鬆。」可以大膽說一句,在輕鬆的環境下,將事情做到最好的原則仍然是存在的。他接著說,「我到過義大利,但是還沒去過米蘭及佛羅倫斯,只是到過威尼斯,佛羅倫斯的風景實在是非常漂亮,美得只需欣賞風景便已經夠了,而且當地人的生活節奏慢,真的是完全可以放鬆。米蘭是一個義大利的大城市,生活節奏也較快,因為我們的拍攝在米蘭進行嘛,工作的氣氛也強了很多。」整個旅程接觸的東西有很多:時裝、紅酒及皮鞋等,作為藝人,懂得時裝是最直接又理所當然的,少飲酒的阿樂自然對皮鞋的製造最感興趣。「其實我對製鞋有很大的興趣,因為每雙鞋背後都有一個故事。」大家都知道,籃球是他的至愛,一隊由他領軍的橫州工業籃球隊,令記者也會老遠的跑到籃球場採訪,足見記者對他的寵愛,也見阿樂與籃球幾可用唇齒相依來形容,籃球鞋於是也成為了他收藏鞋的一個重要部份。「小時候是Michael Jordan的年代,但當時怎會有錢買一雙Air Jordan 籃球鞋?所以現開始工作,便將歷代的各種款式都收購下來,每種顏色也有兩雙,有一雙用來收藏才捨得穿另一雙。」所以,阿樂對鞋履之愛是不容置疑的。 至於一雙動輒上萬的Salvatore Ferragamo手工皮鞋,阿樂關心又是另一件事情。「平心而論,我的一雙皮鞋價值數萬元,貴是無可否認的,我最感興趣的是這貴在甚麼地方。」參觀過鞋廠後,他真正明白了,並認為是物有所值的。「鞋廠內每位師傅都已經不年輕了,最年輕的也有四十多歲,他們每人負責一雙鞋的整個工序,完全是由手工製作。製作一雙皮鞋要三十天的工序,他們以義大利最高水準的手藝製作,加上高級的鱷魚皮革及配件,令我完全覺得售價是合理的,而且令我眼界大開,他們每個程序都經驗豐富地執行。」鞋底繡上了他的名字,阿樂太珍惜它了。「我一定不捨得穿上,因為只有一雙,而且還有我的名字呢。人家的鞋只有名字縮寫,我這雙可以有全名的,我真的捨不得,我想到願意穿上的場合,大概只有我在電影頒獎典禮被提名甚至有機會問鼎時,我才會穿上踏上紅地毯。」對,在自己的領域上做出努力、得到認可的場合才配得上老師傅的心血。 更多詳細內容 敬請參閱149期men's uno男人誌
【文字/Blake;攝影/Mark Lee;妝髮/吳尚恩;場地、車輛提供/中華三菱】 他是廣告的熟面孔,從展現性感的陽剛氣息到成熟質男的韻味,許騰方在廣告裡不常扮演酷帥的花美男,而是以平易近人的親切特質,演繹萬能的課長和溫柔的新好男人。從第七屆men’s uno超模大賽出道至今,首次參與偶像劇演出,許騰方說,靠外表吃飯不能一輩子,有內涵才能長長久久。 誇張與內歛 首次參與偶像劇拍攝,許騰方說自己做了許多心理建設,但還是經歷了一段陣痛期。「我覺得演戲跟拍廣告最大的不同在於,廣告的主角是商品,不論我們怎麼演,都是在襯托這個商品本身,所以在表演上也是以誇張跟非自然的方式呈現。戲劇最不一樣的地方就是多了互動,演戲是比較活的,不像廣告就是照本宣科的演完就好,要跟其他演員互動,要演出劇本賦予這個角色的感情跟生命。當然也會有比較誇張的情緒,但相對廣告來說,還是比較內歛的。」 外表與內涵 倒不是說模特兒都只有外表,沒有內涵。嘗試過廣告、舞台劇、偶像劇演出後,許騰方說他明白了人光有外表是不能過一輩子的。「模特兒的工作性質來說,外表大於一切,不論是平面還是電視廣告,外表都佔了最大的因素。演員不一樣的地方在於,外表不等於一切,如果只有外表而沒有內涵,是沒有辦法勝任這個工作的。」如果一定要選一個的話,許騰方說,模特兒跟演員對他來說都很難割捨,如果硬要選的話,現在會比較想繼續往演員這條路發展。 精準與失控 「廣告可以一整天只拍幾個鏡頭,我們只要做好襯托商品的工作,把客戶的要求做到就好。但一場戲很可能只有一個多小時就得拍完,情緒的掌控,台詞的熟悉度,各種準備都要提前準備好,而且要很快就能進入狀況,才不會讓劇組全部等你一個人。」許騰方說。廣告是一場場精準的演出,演戲則是在自由發揮與失控間遊走。和執導過《犀利人妻》的徐輔軍導演合作有什麼感想嗎?「徐導其實是一個很FREESTYLE的人,在拍戲的過程中給我們每個人很大的空間自由發揮,我印象最深的只有一次情緒不對被導演糾正,從那次以後差不多就抓到感覺,知道怎麼演。」 更多詳細內容 敬請參閱149期men's uno男人誌
【執行/Makoto;採訪/Blake;攝影/江凱維;妝髮/小卉】 兩性作家大A說,「每個人心裡都有一個大魔王。」不管是前男友還是前女友,在心裡都會佔據著一個位置。但如果可以,相信很多人心目中大魔王的首選,一定是楊祐寧。許久不見的楊祐寧又瘦了一圈,身材更精壯的他,散發著一種介於大男孩與男人間的魅力。有時憂鬱,有時陽光,時而開懷大笑,時而沉默不語的他,像是在思考著,怎麼做一個,稱職的前男友。 心裡的小秘密 楊祐寧說,他其實是會跟前女友保持一點距離的人,不會完全不連絡,但他也不會主動打擾對方的生活,尤其是在兩個人都有新戀情以後。「不管談幾次戀愛,心裡一定會有一個人忘不掉,」他說。就當作是心裡的一個小秘密這樣。如果接到前女友的電話,需要他的幫忙,會不會擔心現任女友不高興呢?他說,「首先我覺得感情關係裡最重要的是信任,所以如果已經是我的女朋友,那我會希望她可以相信我。前女友的部份,我也希望是能夠有一個具體的事情,像是家裡出了什麼狀況,或是發生什麼事情這樣,如果只是心情不好想找我去安慰她這種的,我可能就不會去。」如果現任女友不想讓他去呢?「如果現任女朋友不讓我去的話,我當然是尊重她,可能請其他朋友去關心前女友吧,我不希望因為前女友的事跟女朋友吵架。」楊祐寧說,曾經熱烈的感情不是說忘就會忘,對於前女友,如果分開了,當然還是可以互相關心。 稱職的前男友 新戲《前男友》裡,楊祐寧扮演著別人的前男友,那麼一個稱職的前男友該具備哪些條件呢?楊祐寧說,最重要的就是「保持距離」,不去打擾對方的生活,也不要打亂自己的生活。可以做好朋友,但是距離跟分寸要拿捏好。那麼,他自己是個稱職的前男友嗎?他說,他也不知道自己算不算稱職,但會盡量做到。會不會擔心自己成為別人心裡的「大魔王」,那個永遠無法忘記的人?楊祐寧說,其實還好,交往過的前女友當然希望對方能過得好,也希望她們能夠獲得幸福。 戲裡戲外的前男友 這次在《前男友》裡飾演賴志明這個角色,楊祐寧說這是他近期最喜歡的角色。「這次拍攝的時間其實沒有很長,但在賴志明的身上我有很大的收獲。他的個性有點吊兒啷噹,隨著故事發展,也看到他的成長,那種為愛付出的個性是我很欣賞的。一直到殺青後,我還激動了很久,因為這幾個月的時間,像是過完他整個人生一樣,很精彩也很澎湃。」戲外的他,有沒有想過最想當誰的前男友呢?楊祐寧不假思索地回答,「史卡莉喬韓森,能當她的前男友超酷的。」 更多精彩內容,請見go男的流行 vol.5
採訪文字/Blake 視覺指導/Suki 攝影/Tommy 化妝/高秀雯 髮型/Hanji (H.Park)陽光、可愛,像隔壁王媽媽家還在唸大學的那個小弟弟,彭于晏剛出道時給人的印象大概就是這樣子吧。然後我們看到他出現在電視螢幕裡,那個誤打誤撞踏進演藝圈,然後開始發光發熱的大男孩,經歷了合約問題後,他回來了,也變了,變得更成熟,更深邃。接受失敗這件事這次帶著新電影《翻滾吧!阿信》回來,彭于晏不止在身形上變得更精壯結實,他的心,也變得更不一樣。和過去的偶像劇小生不同,沒有太多王子與公主式的愛情舖陳,改編自真人實事的劇本,讓彭于晏的戲劇之路有了新的突破。「這次拍的是導演的哥哥林育信教練的故事,有點像是紀錄片,但是又和紀錄片不太一樣。當故事的主角是個活生生的人站在面前的時候,那種感覺是很不一樣的。當時第一次看到劇本就覺得很感動,後來跟教練相處的過程中,教練一有空就會帶我去他小時候常去的地方,跟我說屬於那個地方的故事。也因為這樣朝夕相處下來,跟著教練到處走到處看、學講台語、學習教練的口頭禪等等,讓我這次的演出比過去都要來得細膩。」電影圍繞著宜蘭和台北兩個城市,在電影開拍前彭于晏就開始住在宜蘭,每天跟著教練練體操,一練就是12個小時,一天又一天不停的練習,過著運動員的生活。「其實訓練過程是很孤獨的,因為體操不像別的運動項目有隊友,每次練習都是一個挑戰自己、超越自己的過程,在這些過程中和以往比較不同的是我不想讓家人跟朋友來探班,因為我知道只要他們一來我就會分心,要飾演一個這樣的角色,我希望讓自己更專注。」在這樣孤單而且精神緊繃的狀態下,有沒有萌生過放棄的念頭呢?彭于晏說,「其實在拍這部戲的過程中,讓我學到最多的就是運動家精神,不停地練習練習再練習後,就算結果失敗了,沒關係,再來一次。接受失敗但不放棄的運動員精神,讓我在拍這部電影的過程中很感動。」生命中的奮力一搏在這次的電影裡,阿信這個角色最後使出全力奮力一搏的精神,讓彭于晏感動許久,在真實的人生中有沒有過奮力一搏的經驗呢?「當然有啊!那時候在溫哥華要考大學的時候,用了兩個禮拜硬K,最後也如願考上。雖然後來休學回來台灣覺得有一點點可惜,但是那種奮力一搏最後成功的感覺到現在還是很深刻。」彭于晏說,在演藝生涯裡,過去他沒有想過什麼時候會結束,就一直自然而然地演出每個角色,後來才發現不該只是這樣而已。「有一次那維勳老師跟我說,表演就要把每一個角色當成生命中的最後一個角色來演,用盡全力用生命去演出。這句話讓我一直不停的想,如果這個角色是我生命裡最後一個角色,我會怎麼演,是不是有什麼地方會更好?」把每一次演出當成一個奮力一搏的機會,彭于晏說,這是他熱愛演戲的原因之一。至於還有會不會發專輯或EP,他也說如果有機會的話還是會,不過目前短時間應該都是以演戲為主。更多詳細內容 敬請參閱144期men's uno男人誌
【視覺總監/于昂.攝影/陳漫(Studio 6).文字/Blake.化妝、髮型/王茜(東田造型).燈光提供/ Studio 6.場地提供/萬寶寶珠寶】身高195公分,站在許多人面前,他像個巨人般吸引著大家的目光。令人羡慕的家世背景,又高又帥的外形,把所有令人嫉妒的條件濃縮在一個人身上,他是高以翔。踏入五光十色的演藝圈,對什麼事都充滿了好奇,然後才發現自己不再能像以前一樣隨心所欲,他說他最喜歡的,是那段想做什麼就做什麼的時光。時尚舞台的新面孔高以翔說,他其實很訝異自己被國際品牌選中成為亞洲唯一平面廣告人選,從來沒有想過有這樣的機會,同時他也覺得自己很幸運,能夠看到時尚品牌設計師們的創意現場。「這就是那種人生只有一次的機會,連續和兩個國際知名品牌合作,讓我感覺最深刻的不止是他們的創意和工作態度,而是他們的友善。」高以翔也說,在這次與Dolce & Gabbana的兩位設計師合作中,除了專業外,也感受到他們對於東方文化的熱誠。「這次的合作,第一張拍的就是打麻將的照片,在拍攝的過程中我也跟兩位設計師說明麻將在東方文化裡的意義,解釋麻將的規則等等,因為他們也有在玩POKER撲克牌,所以大概講解一下就懂了,這點我覺得很有趣。」這些設計師給他最深刻的印象,就是好像無時無刻都在工作。「就是那種他們看到什麼東西,就會很快有想法,或是開始思考如何運用在自己的設計上的那種感覺。」他沒有想過,我們也很難預料,這個純正台灣血統的大男孩,已經從台灣出發,走向國際,成為時尚舞台裡的新面孔。安靜的力量私底下的高以翔是個什麼樣的人?處女座O型,是活潑開朗中帶一點龜毛嗎?他有一套自己的原則,只是不一定會說出來讓你知道。高以翔其實是個很安靜的人,「私底下我算是個很平靜的人吧!可是我是不想一直待在家裡的那種個性,所以會想往外跑,去做一些戶外運動,跑步之類,或是去海邊滑水、衝浪等等。」他說家庭背景對他來說不是一種困擾,或許別人會用不一樣的眼光看待他,但他的家人對他的工作完全支持,對他來說也就夠了。幾乎沒有看到高以翔在媒體前大鳴大放地說些什麼,O型的好奇寶寶加上處女座的謹慎,一路走來,他很聰明的觀察著,保持著對這份工作的熱情,然後安靜的做好每一場演出。更多詳細內容 敬請參閱143期men's uno男人誌
【執行/MAKOTO.文字/LUAN.攝影/TOMMY.化妝/Jenny.髮型/Sunny(Flux)】 F4,四個花樣男子。四個花樣男子之一的吳建豪,不甘只做帥帥的花美男,一度他站在人生的多叉路口,不知道自己的方向,自己真的只是個每次打扮的體面、帥氣登場的美麗皮囊嗎?這些真的是自己進入演藝圈的目的嗎?漸漸地,他不再只是F4,在歌唱、舞蹈、戲劇上都有令人讚賞的表現,於是吳建豪,代表吳建豪。 2007年,正是吳建豪合約到期的時候,也讓他重新思考自己的演藝之路。回頭看當時回到台灣,進入演藝圈的心態和目的,真的就只是做一個帥氣男子團體的其中一人嗎?也因為《流星花園》而快速走紅,讓吳建豪享受「成名」帶來的一切,派對、酒精、夜店、女人……但當燈紅酒綠退去後,他不禁問自己,這就是自己想要的嗎?這時候,一個機緣讓他接觸到宗教,他藉由基督教的受洗,想要更瞭解自己,但也並不是一受洗人生就能立刻得到頓悟,剛受洗的時候,他變得更不信基督教,或許是一種反抗,讓他無法聽進那些信仰要傳達的事,人生反而陷入一陣低潮。漸漸地,他靜下心來去體會、去感受,也才慢慢明白信仰要說的是什麼,並不是嚴格禁止去做什麼就能得到救贖,而是懂得如何珍惜,於是信仰醫治了吳建豪和家人的關係。「本來我和家人的關係是很破裂的。」現在,他卻更明白要珍惜親情,「信仰讓我找到人生最重要的事。」唯有好的家庭關係才是一切的原動力,醫治好和家人的關係,吳建豪有更多的智慧和力量去面對外界、去做其他的事,原本的壞脾氣也變好,變得更能包容、體諒,就連家人也都很訝異他的轉變。「原本信佛教的媽媽,現在也跟著我開始禱告。」另一個讓他改觀的便是對女人的觀感,一次隨性翻閱朋友家中的聖經,裡面突然掉出來一張「守身卡」,是加入基督教後簽署願意不會從事婚前性行為的小卡,吳建豪當時看到這張小卡,心裡也覺得這是上帝要給他的人生課題,於是他當下決定一年的禁欲,而禁欲的這一年也改變了他對待女人的態度,吳建豪認為性並不是不好的,而是藉由禁欲,更瞭解愛情、性,在一段關係中的順序和價值,進而更能明白怎麼去珍惜一段關係。「我還是會hangout,還是會去夜店,但去的目的已經不一樣了。」把妹並不是去夜店的重點,吳建豪對於女人的價值也重新定義,藉由這些過程,吳建豪漸漸找回自己,也更懂得面對真實的自己。更多詳細內容 敬請參閱143期men's uno男人誌
【執行/MAKOTO;文字/LUAN;攝影/K.K. FANG;化妝、髮型/Eleven】 不知道自己看人準不準,但總覺得阮經天會是下一個天王。古有明訓:「少年得志大不幸」,許多台灣新生代藝人都嘗過「爆紅」的滋味,年紀很輕就得到名利、吹捧、崇拜,似乎那氣燄、優越遠遠超過內容物,而我在阮經天身上看到的,是氣勢。他說從不把自己當作一個「明星」,他是一個演員,一個體會、表演感受的人,而反映在他的作品上,他的確演好了每一個感受。即使金馬影帝頭銜加身,他的工作態度依舊那麼好,完全沒有架子。這是成為天王的第一步,也是最重要的一步。 關於事業 2010年《艋舺》讓阮經天拿下金馬獎最佳男主角,在幾部電視偶像劇相繼開出紅盤後,這是阮經天事業的一波高峰。但事實上,領完這個獎,反而讓他陷入一段低潮,因為不想姑負期望的壓力,希望自己能夠做得更好,無形之中成為沉重的擔子,讓他一整年都過得很辛苦,心理上的辛苦。是在開始拍攝《血滴子》後,才漸漸得到好轉。阮經天學會「放輕鬆」,他發現越緊繃,反而事情就越做不好,開始懂得善用擁有的人格特質,讓自己的人格特質盡量的發揮和擴散。他覺得世界上沒有兩個演員會對同一個角色做一模一樣的演繹,這也是每一個演員獨特的地方。於是到最後,原來不必壓迫、不必汲汲營營,用心傾聽內心、找到自己,就能與眾不同。 今年備受矚目的鉅片《血滴子》是一部進化版的武俠片,不同於傳統武俠片,將許多著墨放在男人和男人之間的掙扎,對於感情、兄弟情誼、背叛、責任的掙扎。幾乎延續了《十月圍城》的黃金班底,也讓這部大片已經掛上票房保證。今年阮經天的電影作品不只這部《血滴子》,2月即將上映的《LOVE》也是星光閃閃,趙薇、舒淇、趙又廷、彭于晏、陳意涵及郭采潔,都讓本片更加精彩可期。除了排場夠大,劇情也如同阮經天所說,會讓人「得到救贖」,讓他從中學習很多。「每一次拍片,其實都是學習,能夠得到角色的一些生命經驗。」也藉由鈕承澤的引導,製造出許多機會,呈現演員和導演間所期望的角色感情狀態。越來越走向國際的阮經天,將重心轉向電影,《血滴子》也是第一次和台灣以外的班底合作,讓他體驗到大規模製作的效率。對於拍攝的狀態、進度的掌控都相當精準,雖然規模不同,但將自己調整好,對角色的瞭解足夠,準備好才上陣的心態卻是一樣的。 關於生活 阮經天曾經在《愛到底》裡飾演一個賽車手,現實生活中,他也真的很熱愛賽車,就連最想合作的藝人都是Steve McQueen,他也曾在車賽中得到冠軍,不但有興趣,也很有實力。阮經天表示,「玩車」是他花最多時間的休閒活動,那種因為速度產生的刺激和專注,有著無法取代的迷人。當然最近關於阮經天最熱門的話題,就是炒得沸沸揚揚的當兵問題。阮經天是抱著很坦然的心情去面對,「其實我一直都很希望和我的兄弟們有這個『當兵』的共同話題,現在我終於可以實現了。」終於把這個一直背在身上的義務做一個了結,他反而是越來越開心,更開心的笑著說,或許大家可以在他服替代役的時候,看見他在路上指揮交通或是在學校當警衛,若真如此,想必也會引起一場騷動。這也是藝人的宿命,私生活永遠必須被放大。阮經天認為自己是表裡一致的人,所以對於喜歡對他私生活胡謅、亂下註解,甚至刻意扭曲的事感到更加不舒服。他覺得鬼扯就是浪費彼此的時間,代表這個人還沒打算把和自己約定好的事做好,但生氣歸生氣,他氣消的也很快。「我是很容易產生希望的人!」容易開心,能夠重新歸零、再來一次,這些正面的想法,讓他成為一個很樂觀的人。 更多詳細內容 敬請參閱149期men's uno男人誌
執行/MAKOTO 文字/LUAN 攝影/CHIANG KAI WEI 活在當下不是口號。記得上次採訪陳柏霖的時候,他解釋自己的愛情觀就像看電視,這個節目要是不能滿足他的求知欲、要是步調不同,他就會轉台。這一次再見他,他又丟出了一個讓人省思的生活態度。睽違九年,陳柏霖再次出現在台灣的電視劇中,這個看似隨性、自由自在的大男孩,其實很懂得自己要什麼。睽違台灣電視圈九年,陳柏霖帶著新劇《我可能不會愛你》回來了!他覺得這次的合作,就像是回到家一樣安心、舒適,在熟悉的環境裡讓陳柏霖感到很自在,而且還能恣意地說著國語,都讓他覺得這次拍片的經驗十分放鬆。而和女主角林依晨的互動,雖然沒有像蹦出火花般戲劇化,但卻讓人覺得很可愛。當導演喊「Action!」機器正式Rolling的時候,陳柏霖才覺得開始真正地瞭解她。「戲外的我反而不知道要和依晨聊什麼。」在戲中看到真實的她,從對戲的過程中去發現林依晨的個性,從劇中的角色去瞭解對方。而這次和導演瞿友寧的合作也相當順利,於是整齣戲在很和諧的狀況下拍完,每個人在工作的同時,其實也都從劇情中得到一些,在感情、付出、獲得上的省思。更多完整內容,請見go男的流行 vol.4